Amberes, Iglesias y Turismo
Pastoral turística, Diócesis de Amberes (TOPA vzw)

Iglesia de San Andrés

Guía breve para visitar

¡Estimado visitante, bienvenido a nuestra iglesia ‘Sint-Andries’! A pesar de que en otro tiempo fue la ‘Parroquia de los pobres’, este lugar conserva un buen número de impor­tantes obras de arte que sorprenden al visitante. Como las iglesias de la región, San Andrés es un edificio en estilo gótico que alberga pinturas manieristas, muebles barrocos, vidrieras neo­góticas e incluso, de manera excepcional, obras con­tempo­ráne­as. La luz del sol en combina­ción con los colores de las vidrieras inspiró a Vincent Van Gogh. Como ‘casa de Dios’, San Andrés es un oasis de paz, en parte gracias al entusiasmo de un grupo de ¡voluntarios!

  • Los nombres de las calles

en torno a la iglesia remiten a la historia, al santo patrón y a algunas características de la iglesia: ‘Augustijnen­straat’, Calle y Plaza San Andrés, ‘Pomp­straat’: Calle de Bomba de agua (que estaba antaño en el ce­men­te­rio), y ‘Waai­straat’: Calle de viento, no casualmente a los pies de la torre.

 A) La torre

En 1755 la torre gótica se derrumbó, en su lugar se construyó una torre barroca con una linterna abierta de madera. Su altura, 58 m, nos dirige hacia Dios, en quien el hombre encontrará su verdadera destinación. Durante la lucha por la independencia de Bélgica, la torre fue utilizada como lugar de vigilancia por el Rey Leopoldo I, para controlar las fuerzas de ocupación holandesas en el Castillo Sur. Para evitar que ocurriese de nuevo el suceso de 1755, la linterna fue reemplazada por otra más sólida en 1968-‘75.

 Historia

Los fundadores de la iglesia fueron los Padres Agustinos. En 1513 los monjes edificaron una capilla, que constituyó el inicio de un monasterio e iglesia. Debido a la simpatía que profesaban a su compañero protestante Martín Lutero, Margarita de Austria, gobernadora de los Países Bajos, ordenó el cierre del monasterio en 1522 y, un año después, dos monjes fueron ejecutados en Bruselas.

En 1529 el edificio fue consagrado como iglesia parroquial. Poco a poco, los parroquianos fueron haciendo frente a los daños ocasionados por las iconoclasias en 1566 y en 1581, cuando los calvinistas destruyeron el coro y el transepto, y al colapso de la torre en 1755. Las reconstrucciones y las ampliaciones convirtieron la iglesia en una monumental ‘casa de Dios’. La iglesia y su patrimonio sobrevivió a la Revolución Francesa gracias a un sacerdote que hizo un juramento en su favor, contrario a la postura de la Iglesia. La iglesia recibió también un buen número de obras de arte procedentes de antiguos conventos come el altar mayor barroco, que procedía de la abadía cisterciense de Hemiksem. Un altro obra impresionante es el nuevo púlpito barroco.

Las obras de restauración se llevaron a cabo en los años 70 del siglo XX.

  1. B) El púlpito

El maravilloso púlpito barroco de J. B. Von Hoof y J. Fr. Van Geel (1821), es muy popular. Representa viva­mente la vocación de los dos primeros apóstoles, Andrés, el santo patrón de esta parroquia, y su hermano Pedro. Según el Evangelio (Mt.4,18-20), los dos herma­nos fueron llamados a seguir Jesús, cuando Éste les habló mientras trabajaban como pesca­dores.

Jesús les invitó a convirtirse en “pescadores de hombres”. Sin demora, aunque estupefactos, soltaron sus redes. El realismo de las figuras, talladas a tamaño natural, de los objetos (la barca, la red) y de los peces es asombroso, y todo esto inserto en un decorado naturalista de rocas y de vegetación. Artísticamente, Jesús no puede estar más cerca de nosotros. ¿No es éste cambio radical en la vida de Pedro y Andrés, en medio de su trabajo cotidiano, una invitación para reflexionar sobre nuestra actitud ante la vida? Es este un lugar perfecto para pedir por las vocaciones.

 C) El altar de la Santa Cruz

un pórtico barroco con cariátides, de C. Van Mildert (1663); la pintura Calvario es de Fr. Francken II (1603); la balaustrada de mármol, de J.A. Van den Cruyce I y II (1672).

 D) Monumento de la Santa Cruz

“Si alguno quiere venir en pos de mí, tome su cruz” (Mt 16,24).

  1. E) El altar de Santa Ana

un pórtico de mármol, de J. Van der Cruyce (1673). La pintura La familia de Santa Ana se atribuye a M. Pepijn, y la balaustrada de mármol a M. Van der Voort I (1720?).

 F) El órgano

El instrumento, de Eg. Van Peteghem (1791); la caja del órgano, tardo barroca de G. Roefs.

  • († 1-14) Via de la Cruz

Las 14 estaciones casi todas fueron realizadas por diferentes artistas en estilo romántico barroco (1845-‘57). Los textos invitan a los visitantes a la refleción.

  • (G) Vidrieras de la nave sur

La elección de María, neogótica, de Stalins & Janssens y de J.-B. Béthune (años 1870)

La adoración de los pastores, de J. Huet (1965)

 H) el relicario de plata con reliquias de 36 santos

por J. Verschuylen (1845), que se saca durante la procesion, tiene un gran valor emocional.

 I) Vidrieras de la nave norte

Junto con las vidrieras del norte del transepto, forman la serie de los Siete Sacramentos, de Jan Huet (1963-‘66). Debajo están las prefiguraciones del Antiguo Testamento.

 J) Estatua de San Pedro, de Arturo Quellin I

una obra maestra de mármol (1658). El rostro de Pedro es una representación psicológi­ca del profundo y tormentoso cargo de conciencia  que sufre, por haber traicionado a su amigo Jesús (Mt.26,75). El gallo a sus pies nos recuerda la predicción de Jesús (Mt.26,34): “esta misma noche, antes que el gallo cante, me habrás negado tres veces.” ¡Autoprotección versus amistad: la eterna batalla! Para demostrar su amistad y confianza en Jesús, el santo Pedro finalmente se prepara para morir en la cruz, por eso abraza la cruz (invertida).

 K) El coro

orientado hacia el este, por donde sale el sol, símbolo de la luz de Jesús.

* El monumental altar mayor de W.I. Kerricx (ca.1729)

es una muestra del último periodo de la evolución de los retablos barrocos de los Países Bajos. Los retablos se convirtieron en representaciones escénicas con figuras en tres dimensiones y a tamaño real. Aquí Vd. puede ver una escena permanente de Nuestra Señora en toda su gloria: La Asunción de la Virgen. María, rodeada de ángeles que la elevan al cielo, es un ejemplo para los hombres en el camino de la vida, que desean después de la muerte, el encuentro definitivo con Dios en el cielo. El nombre hebreo de Dios aparece en un triángulo, simbolo de Dios como Trinidad. La parte inferior es de mármol, la superior es de madera cubierta por escayola. El altar pertenecía a la vieja abadía cisterciense de San Bernardo en Hemikse, por este motivo encontramos representados a los dos fundadores de la Órden, con el bastón de abad: Roberto de Molesme, con una maqueta de una iglesia y Bernardo de Claraval, un predicador ‘dulce como la miel’, símbolizado por una colmena. En la parte inferior del altar con relieves de P. Verbrugghen I (1665), un grupo de alegres ángeles portan los utensilios de la liturgia. De izquierda a derecha: las vinajeras y la campana, la palangana, uvas y el cáliz, las mazorcas, el incienso y el misal.

* El martirio de San Andrés

es la pintura del anterior altar mayor, obraz de Otto Van Veen (1594-‘99). Su pupilo en aquel tiempo P.P. Rubens transformaria, 40 años después, esta escena en una composición dinámica (para la capilla flamenca de San Andrés en Madrid).

* la pila bautismal

en la pila recibieron el sacramento del Bautismo los famosos escritores flamencos, Hendrik Conscience (1812) y Lode Zielens (1903).

* sillería del coro (finales del s. XVI)

* Los paneles de los 36 Santos

de Th. Boeyermans, (s. XVII). Cerca de ellos encontramos algunos santos contemporaneos. ¿Te has fijado en que el nuevo candidato puede ser el que se refleja en el espejo?

* El ángel guardián

pintura de Erasmus Quellinus II (1667). La Dama Fortuna seduce a un hombre jóven de 3 maneras: le ofrece la corona de laurel de la gloria, la corona de oro del poder, y le indica la riqueza en los sacos llenos de monedas de oro.

  1. M) Capilla del Santísimo Sacramento

en la parte sur, es símbolo del cálido amor de Jesús; consiste en un pórtico

barroco, atribuido a L. Willemsens; la pintura La ultima cena, de P. Ykens (ca.1687).

 P) El monumento a las cortesanas de María Estuardo

La católica reina de Escocia, María Estuardo, fue ejecutada en 1587 por su enemiga Isabel I. Dos de sus cortesanas, que huyeron de Inglaterra, querían, en su proprio epitafio, conmemorar a su reina. Su retrato se atribuye a Fr. Pourbus ‘el Joven’.

 Q) Monumento por los muertos en el purgatorio

Madera pintada, de P. Scheemaeckers (1710). Estimula la solidaridad en la in oración con los muertos que sufren, debido a que sus buenos actos en la tierra no fueron suficientes.

 R) Una serie de zapatos

creciente en tamaño, muestran el camino de la vida, desde el nacimiento hasta …

 S) el monumento a los defuntos

“Al que tenga sed, yo le daré del manantial del agua de la vida (eterna) gratis”  (Apoc.21,6)

 T) Monumento a los mártires agustinos protestantes

“Bienaventurados los perseguidos por causa de la justicia porque de ellos es el Reino de los Cielos.” (Mt. 5,10) Durante esos tiempos turbulentos ellos también predicaron la palabra de Cristo.

 U) El altar de San Eligio de los acuñadores de la moneda

Pintado por Maarten de Vos (1601). El panel central La pregunta a Jesús sobre el tributo debido al César’ (Mt 22,15-22), es una reproducción temporal de Agfa-Gevaert. Los paneles laterales: La avaricia del egoísme contra La generosida de la caridad.

* Esta virtud es representada en la pintura del muro norte: Los actos de caridad, de Fr. Francken II (ca.1600-1620).

 V) Capilla de Nuestra Señora

según la planta de la iglesia: a la derecha de la cruz.

* Estatua de Nuestra Señora del Socorro y de la Victoria

(finales del s. XVI), nombre devocional desde 1689, después la liberación de Viena de los turcos. La estatua posee un gran número de trajes debido a la alternancia de los colores de la liturgia. La mayorá de los mantos son del s. XVIII. Uno de los magníficos mantos bordrados en oro es de 1863. Un elegante y contemporáneo vestido, de Ann Demeulemeester (2001), representa que María, ‘auténtica y transparente como ella es’, permanece como un ejémplo moderno.

* Confesionario (s. XVII)

atribuido a L. Willemssens. La reconciliación es representada por dos ángeles besándose.

* La vidriera

Nuestra Señora socorriendo a los tripulantes (durante una tormenta) (de H. Dobbelaere, 1866, peso profundamente restaurada después de la explosión de 1945) inspiro a Vincent Van Gogh (1886).

 X) El tesoro

Los temas son: joyas como ofrenda a la Virgen, la veneración de los santos y la procesión.

 Z) Los pórticos

Te desean: “El Señor está contigo” y “Ir en paz”. Esperamos que la visita en esta ‘casa de Dios’ te haya proporcionado más paz y alegría.